Archive for ‘Исторические портреты’

Май 14, 2014

Дар коллекционера и собирателя

Маргарита Сергиенко

От слушателя цикла лекций «Имена» — с искренней благодарностью Сергею Ивановичу Побожию, хранителю и дарителю духовных сокровищ современной живописи, который щедро делился своими познаниями с аудиторией, давая возможность по-новому понять и увидеть то, что для многих из нас было «terra incognita». Как сказал Илья Эренбург, «Придет время, когда о Родченко и его боевых товарищах будут говорить как о представителях великолепного периода русского искусства. Молодые это увидят, а старшие будут довольны».

—————————————————————

Кредо каждого коллекционера и убежденность каждого собирателя — личная культурная потребность.

Коллекционер – это страсть охоты, предчувствия, облома и апекса – нашел!

У коллекционера Георгия Костаки, собирающего произведения художников 20 века, был дар понять и оценить явления культуры. Неожиданно он встретился с русским авангардом 1910 – 20 годов. Он понял, что это его.

read more »

Реклама
Январь 22, 2014

Терновские корни графини Уваровой

фото уваровой 2

                                                                                               Юлия Лесина

В мировой истории имена женщин ученых, как правило, встречаются крайне редко. Вчитываясь в их биографии, понимаешь, что  жизнь их была полностью посвященная науке. Исключительный пример того, когда  события   биографии   вызывают  интерес не меньший, чем  факты научных достижений —  жизнь графини  Уваровой.  Прасковья Уварова( 1840-1924)  была  одной из первых русских женщин, получившей звание почетного академика.  Ее вклад в развитие науки и культуры огромен. Велико было и ее личностное обаяние, и жизненная энергия.  Впечатляет то, что в отличие от многих женщин ученых, в  судьбе  Уваровой все «женское» было реализовано сполна: она была красива, умна, обаятельна,  имела  завидный успех в свете.Ее живописали  лучшие художники.  Но самое главное — ей выпало счастье любить и быть любимой,  в счастливом браке воспитать семерых детей! Для многих поколений отечественных ученых  Прасковья Уварова была  примером самоорганизации и самоусовершенствования.

read more »

Декабрь 10, 2013

Отец Антоний (Александр Булатович)

6 декабря мы отмечали годовщину со дня гибели Александра Ксаверьевича Булатовича. Предлагаем вашему вниманю стих  Сергея Потимкова (город Харьков), человека, принимающего непосредственное участие в сохранении памяти  об А.Булатовиче.

————————

Отец  Антоний

 (Александр Булатович)

Капустный борщ с дешевой рыбой,
без масла каша, роскошь – чай.
Сижу один над ветхой книгой.
Мне дарит скудный свет свеча.

read more »

Октябрь 27, 2013

Лица в искусстве: поэт Иван Клюшников

Передо мной – выпуск газеты «Панорама Сумщины» за 7 мая 1992 года. Выпуск посвящен поэту Ивану Клюшникову, ровеснику Белинского, учителю Тургенева. На первой странице – красноречивый заголовок – «Поэт возвращается из забытья». С момента выхода газеты в свет прошло более 20 лет. А сейчас помним ли?

Есть люди, которые остаются в истории благодаря созидательной работе – построенным дворцам, заводам, больницам, благодаря реформам в жизни общества и государства.Есть разрушители, о которых мы не можем не вспоминать без сожаления. И есть те, память о которых остается исключительно в словах – в поэтической речи, когда-то пленявшей современников, а сейчас способной донести до нас дух давно ушедшее эпохи.

read more »

Октябрь 8, 2013

Лица в истории: Михаил Иванович Ситенко

Я сумчанка, родилась и прожила большую часть жизни в Сумах. Я люблю свой город. Это необычный город.

Город интеллигенции, студентов, промышленности, поэтов, художников, Сумы пережили несколько звездных часов.

В конце 19 века наш город был одним из лучших уездных городов России.

Мы живем на порубежье, поэтому культура Слобожанщины, Харковщины, Сумщины особенная.

read more »

Апрель 28, 2013

Лица в истории: Владимир Мономах

«Азъ худый дѣдомъ своимъ Ярославомъ, благословленымъ, славнымъ, нареченый въ крещении Василий, русьскымь именемь Володимиръ, отцемь възлюбленымь и матерью своею Мьномахы…»

«Поучение Владимира Мономаха».

900 лет тому назад в 1113 году по выбору киевлян Великим князем киевским был назначен Владимир Всеволодович Мономах (1053-1126 гг.). Владимир Мономах был сыном Всеволода Ярославовича и византийской царевны, дочери императора Константина Мономаха. Отсюда и прозвище.

Энергичный политик, философ и дипломат. На думе в Киеве Владимир дополнил законодательство («Русская правда») законами о процентах, закупах и холопстве. Своим собственным примером и своими «Поучениями» он стремился укрепить вассалитет князей, чтобы сохранить государство от распрей и распада.

Так, в 1094 году Мономах добровольно уступил черниговский «стол» Олегу Святославичу.

В 1097 организовывал и участвовал в съездах в Любече, на которых князья пытались урегулировать спорные вопросы наследования уделов. Он осудил ослепление Василька Теребовльского, сказав, если усобицы не прекратятся, «и начнетъ брата брат закалати, то погибнет земля Русьская, и враги наши, половцы, пришедше, возьмуть земьлю Русьскую».

В 1103 году Мономах призывает к совместному походу на половцев, сказав, что этот поход свершается в интересах «смердов», более всех страдающих от половецких набегов. Интересный факт, связывающий Мономаха с Сумщиной: когда в этом же году половцы напали на город Выр, князь вместе со своей дружиной прогнал половцев и разгромил их.

Еще одно предание: он получил от деда императора Константина Мономаха, царские регалии – скипетр и державу, которые будто бы служили русским царям.

Его знаменитое «Поучение» было написано около 1117 года.

Престарелый, многоопытный Мономах мог много рассказать и многому научить потомков. Это политическое и нравственное завещание с нормами христианской морали, с просьбами «любовь имети», подчиняться старейшинам, жить в мире с другими князьями, не притеснять, не увлекаться властью, не полагаться на тиунов в быту и на воевод в похода – во все вникать самому.

Другое сочинение – «Автобиография». Этот жанр появится много веков спустя. Третье сочинение «Поучения» – «Письмо к Олегу Сятославичу», убившему сына Мономаха Изяслава. Отец не стал мстить, а написал письмо полное великодушия и государственной мудрости. Он просит Олега отпустить к нему молодую вдову Изяслава, чтобы обнять ее, «оплакать мужа ея». «Да с нею кончив слезы, посажу на месте, и сядет акы горлица на сусе древе желеючи».

«Поучение» — значительный литературный памятник. При Мономахе начали писать летописи, записывать жития святых.

В начале 12 века, около 1113 года, летопись «начальный свод» была переработана Нестором и стала называться «Повести временных лет». Первая редакция не сохранилась. Вторая была составлена в 1117 году игуменом Выдубицкого монастыря Сильвестром. Третья редакция была представлена Ипатьевской летописью, датируемой первой четвертью XV века. Это широкое историческое повествование. Это не просто собрание фактов русской истории, это цельная литературно изложенная история Руси.

Эта летопись была первой киевской летописью. Позже подобные летописи велись во многих городах. Киевская летопись отличается от новгородских и псковских литературностью и поэтичностью. Название «Повести временных лет» — первые четыре слова обширного заглавия: «Повѣсть временныхъ лѣт … откуду есть пошла Руская земля <…> и хто в ней почалъ пѣрвѣе княжити, и откуду Руская земля стала есть».

Маргарита Сергиенко

Апрель 14, 2013

Лица в искусстве: Казимир Малевич

В апреле отмечается 100-летие картины Казимира Малевича «Черный квадрат». Малевич был лидером, теоретиком, и практиком абстракционизма в России. Вместе с ним сотрудничал В.Кандинский.

С момента своего зарождения абстрактная живопись развивается по двум направлениям: спонтанная, иррациональная игра световых пятен у Кандинского и видимость математически-выверенных, рационально-геометрических построений у Малевича. У Кандинского – тайное родство с музыкой, у Малевича – ориентация на другой вид изобразительного искусства, на образ архитектуры как «застывшей музыки».

У них задачей живописи было исследование возможных комбинаций ее первичных элементов – линии, цвета, формы. Но крайности формального экспериментаторства с отказом от реализма воспринимаются как принесение в жертву всего гуманистического опыта прошлого искусства идолам современной техногенной эпохи. И идолом всего этого явился Зигмунд Фрейд, открывший шлюзы иррационального и, кстати, исследовавший внутренний мир лишь одного больного, как говорят, исследователи. Возможно…. Второй идол – это довременная философия, новое «видение», «подход», что приводит к выхолащиванию человека живого из искусства через всяческие произвольные построения. Теперь уже невозможно перечислить всякие «арт»ы.

Может быть я, провинциалка, и ошибаюсь. Но мне уже много лет и я много видела и думаю: пора уже обращаться назад, то есть, вперед к человеку, а не машине. Иначе доиграемся. Интересно, в этом искусстве задействованы отличные художники, но занимаются они изощрениями – кто лучше выдумает – тут и символичность, и многозначность, и изобретательность, и легенды, и мифы. Ау, где ты, человек?

К.Малевич сознается, что он придумал супрематизм и нашел в Витебске преданных последователей, создал «школу» знаменитого русского авангарда, превратив провинциальный Витебск в «мировую» столицу супрематизма.

Петров-Водкин вспоминал: «Вся художественная молодежь Москвы была, как эпидемией, охвачена влиянием позднейшей французской живописи. Зараза шла со Знаменского переулка, где седой, влюбленный в живопись юноша С.И.Щукин собирает диковины из боевой лаборатории Европы. Он говорил, что идея красоты изжита, кончила свой век, на смену идет тип, экспрессия живописной вещи, что Гоген закончил эпоху идеи о прекрасном, а Пикассо открывает оголенную структуру предмета».

Николай Бердяев писал: «Для всех этих течений характерно глубокое потрясение и расчленение форм человека, гибель целостного человеческого образа, разрыв с природой. Искание совершенной природы, совершенных человеческих форм было пафосом Ренессанса, в этом была его связь с античностью. В футуризме погибает человек как величайшая тема искусства. В футуристическом искусстве нет уже человека, человек разорван в клочья. Все начинает входить во все. Все реальности в мире сдвигаются с своего индивидуального места. В человека начинают входить предметы, лампы, диваны, улицы, нарушая целостность его существа, его образа, его неповторимого лика. Человек проваливается в окружающий его предметный мир. Начинают нарушаться строгие формы, между тем как строгость формы и есть античное основание художественного творчества, которое вдохновляло творчество человека новой истории….»

Маргарита Сергиенко.